從“大膽”傳承到“奇巧”創新——她們見證豫劇在台灣70年發展曆史

　　新華社台北4月13日電(記者黃揚、章利新)梆子聲起，樂曲激蕩。位於台北的台灣戲曲中心裏，台灣豫劇團的演員接連登台為戲迷演示唱腔。

　　“唱得中出有中？”掌管人問講。“中！”不雅觀眾用河北話高聲喝彩。

　　台灣豫劇名角王海玲如今身正正在不雅觀眾席中，一襲素雅紗衣，愁眉鎖眼天為台上後世鼓掌喝彩。

　　“大膽”傳啟

　　“從我的西席張岫雲算起，豫劇正正在台灣經驗70年，傳啟四代人。”王海玲講。

　　20世紀50年代，豫劇演員張岫雲率團正鄙人雄左營降天逝世根。1959年，當時僅7歲的王海玲果機緣巧合，參與了台灣豫劇團的前身“飛馬豫劇隊”。做為張岫雲親傳高足，她常常聽西席追念劇團成立之初的工夫。

　　王海玲印象尤深的是，西席說起正正在金門演出時，胡琴一響，不雅觀眾便開端鼓掌，“好多阿兵哥聞聲鄉音，眼淚便丟失了上來”。後來，王海玲到全國各天公演，當地僑胞看到劇團，如睹親人般激動。那一刻，她“忽然領會了老兵們的鄉憂”。

　　早先，為保證本汁本味，教員聽著大年夜陸的豫劇唱片學習唱腔。固然多數唱片隻需唱段，但能聽到來自豫劇故土的聲響，曾經長短常珍貴。

　　團員們根據唱段推念劇情、編排劇本。如何把人物演活演好，全靠演員自己體悟。王海玲年事雖小，卻敢念敢為、敢唱敢演，因此被團員稱做“王大膽”。她照著劇本假想人物反應，幾次聽唱片，從配樂唱腔裏測度人物豪情、假想舞台表演。她出格溺愛豫劇名家常噴鼻香玉、崔蘭田的唱段，能模仿得活龍活現。憑著那套法子，王海玲儲蓄積累了自大心，也試探出別具特性的表演風格。

　　“不論逝世旦淨末醜，也不管文戲武戲，我皆檢驗測驗，皆能演。”王海玲講。編劇施如芳讚揚講，什麼樣的劇，王海玲皆敢應戰。

　　幾十年藝術生涯裏，王海玲歸結過上百出劇目裏的各類角色，成就台灣豫劇史上一抹絢爛多姿的靚麗風景。

　　女啟母業

　　時間荏苒，曾經的小教徒“王大膽”已從劇團退戚。王海玲將更多時間投進豫劇的收揚傳啟，為更生代演員做“綠葉”。劇團特意策劃“王海玲範例傳啟計劃”，選擇範例劇目，改編當前排演。

　　“阿誰計劃是為了把精華保留上來。”王海玲希冀更生代演員正正在老戲中獲得曆練，把唱念做挨底子功練浮躁。

　　1998年第一次到河北公演後，王海玲常常赴大年夜陸交流，與豫劇名家參議技藝。

　　隨著兩岸豫劇交流增加，豫台兩天建立了互派戲劇人才培訓計劃。河北省選派人才赴台，與台灣豫劇團協力挨造宏構劇目，同時交流學習劇院營銷履曆；台灣豫劇團則選派年輕演員到河北學習舞台表演、唱腔假想等。

　　正正在傳啟計劃滋養下，台灣豫劇團呈現出一批能挑大年夜梁的青年演員，王海玲的大年夜女女劉建華便是其中之一。

　　2005年考進台灣豫劇團以來，劉建華持續擔目過數十部做品的主要角色，廣受戲迷喜好。

　　“我喝著豫劇的奶水、淋著歌仔戲的雨水少大年夜。”曾耐久接受閩北歌仔戲熬煉的劉建華認為，豫劇正正在台灣70年，孕育出新特性，也有助歌仔戲展開。

　　正正在台灣，像劉建華多麼“劇種跨界”的年輕人漸漸增加。如今，良多歌仔戲的高足會與台灣豫劇團一同排演豫劇劇目，從中汲取舞台表演、器樂演奏的履曆。例如5月將表演的武俠豫劇大年夜戲《鏢客》，便有台灣戲曲教院歌仔戲班教員參加。有台灣教者表示，很多歌仔戲傳人的戲曲藝術功底、知識涵養，皆得益於豫劇團的浸潤。

　　“奇巧”創新

　　說起女女劉建華、劉建幗，王海玲笑稱，她們“挨娘胎起便聽豫劇，降生便帶著戲曲DNA”。

　　兩姐妹從小熱愛傳統戲曲，常背周圍人履行豫劇，但創造良多人出於機器印象，對豫劇有距離感。“讓更多人喜好豫劇”，成為她們的共同期望。兩人皆放棄了正正在中人看來愈加劣渥的工作，投進戲曲範圍。

　　2004年，兩人共同成立“奇巧劇團”。劇團正視正正在創做上闡揚巧思奇念，曾將《西遊記》與《木偶奇遇記》相連絡假想女童劇，用沉鬆幽默的編製背孩子們講解唱念做挨。

　　“奇巧劇團”借檢驗測驗不同劇種融合“混拆”，最多睹的即是豫劇與歌仔戲。那些劇目正正在島內遭到歡迎，借經過曆程兩岸交流契機登上大年夜陸舞台。

　　“社會正正在變，全國正正在變，我們要跟著一起往前。”姐妹倆陳述記者，如今豫劇需供走進市場麵對各類藝術形式的應戰，創新是必然選擇。

　　連年來，台灣豫劇團檢驗測驗以傳統與創新單軌並行的編製展開，每年除表演範例劇目中，也會推出一兩部創新劇目，種類包含鄉土劇、女童劇等。

　　“豫劇做為一門曆史恒久的藝術，自有其藝術下度。”劉建華講，“好的藝術自然能夠吸取不雅觀眾。我們希冀，用創新推近豫劇與大眾的距離。”